Pular para o conteúdo principal

Cinéfilo em Série

Cinéfilo em Série

Pesquisar este blog

Inscrever-se neste blog

CRÍTICA | Entre Facas e Segredos

Postado por Cesar Augusto Mota em dezembro 06, 2019 Ana de Armas Cesar Augusto Mota Chris Evans Críticas Daniel Craig Don Johnson Entre Facas e Segredos Jamie Lee Curtis Knives Out Lakeith Stanfield Michael Shannon Rian Johnson Toni Collette

Gerar link
Facebook
Twitter
Pinterest
E-mail
Outros aplicativos

YouTube | Projeto Flórida (2017)

Postado por Daniel Oliveira em março 03, 2018

Gerar link
Facebook
Twitter
Pinterest
E-mail
Outros aplicativos

Bria Vinaite Brooklynn Prince Nathalia Bottino Projeto Flórida Sean Baker Willem Dafoe YouTube

Gerar link
Facebook
Twitter
Pinterest
E-mail
Outros aplicativos

Comentários

Postar um comentário

Gostou, não gostou, quer conversar sobre? Comenta aí!

Related Posts Plugin for WordPress, Blogger...

Postagens mais visitadas

CRÍTICA | Os Vingadores

Estamos vivendo a época de ouro dos nerds com a enorme quantidade de filmes de super-heróis e adaptações de quadrinhos para as telas de cinema. De certa forma, Os Vingadores (The Avengers) serve como uma espécie de símbolo para esse cenário, tamanha foi a expectativa atendida pelo grupo de heróis. Hoje a 5ª maior bilheteria no mundo se tornou referência de uma boa adaptação cinematográfica de HQs, um sonho realizado para quem cresceu lendo essas histórias e acompanhou ano a ano o projeto da Marvel Studios.
Uma das características mais bacanas do universo de super-heróis é justamente a conexão entre histórias, e o sucesso de Os Vingadores é resultado de um trabalho minucioso arquitetado pelo estúdio. Em vez de partir logo para o objetivo final, eles tiveram o cuidado produzir filmes individuais que apresentaram cada um dos heróis, individualmente, com deliciosas cenas pós-créditos que serviriam de impulso para a reunião. Aliás, virou tradição do público aguardar pela cena que chega ap…

CRÍTICA | Coringa

Violento, performático e, ao mesmo tempo, humano. O novo Coringa (Joker) de Joaquin Phoenix (Você Nunca Esteve Realmente Aqui) traz tudo o que há de mais intenso para contar a história de um dos vilões mais famosos e conturbados da DC Comics.
É importante ressaltar que este não é um filme de herói. E muito menos de vilão. O longa de Todd Phillips (Se Beber, Não Case!) segue uma trajetória profunda do reflexo da corrupção da sociedade na vida de um ser humano, capaz de causar perturbação e desconforto do inicio ao fim da projeção, e por mais um bom tempo após deixar o cinema.
Trata-se de uma obra difícil de ser "digerida", pois lida com temas sensíveis, como abuso, doença mental, bullying e violência física. Todo esse turbilhão de informações molda a mente de um homem que nunca teve esperança, que fora "atropelado" com tudo que há de pior de todos os lados. Em uma sociedade que sempre foi cruel com ele, faz todo o sentido ser cruel de volta. É assim que o Coringa…

CRÍTICA | Guardiões da Galáxia Vol. 2

Três anos após o lançamento de sua primeira produção, a Marvel Studios traria a continuação daquele que é um dos longa-metragens mais carismáticos da história dos filmes baseados em quadrinhos. Sim, estamos falando de Guardiões da Galáxia Vol. 2, novamente sob a tutela de James Gunn (Super), que estreava nos cinemas matando a saudade de quem não aguentava mais esperar pelo retorno de Baby Groot e companhia.

A trama dá sequência direta a história contada no primeiro filme, focando na trajetória de Peter Quill (Chris Pratt), o Senhor da Estrelas, e sua relação com seu pai, o planeta Ego (Kurt Russell). Assim tivemos a oportunidade de descobrir mais sobre a origem de Quill, sua relação com seu "pai adotivo" Yondu (Michael Rooker), bem como introduzir novos personagens como Mantis (Pom Klementieff) e Ayesha (Elizabeth Debicki), que trouxeram uma nova dinâmica para a obra.
Se preocupando mais em ampliar os conceitos apresentados no longa anterior do que necessariamente inovar, G…

CRÍTICA | Glória Feita de Sangue

Não é tarefa fácil enveredar pelo gênero dos filmes de guerra por dois motivos: é muito fácil a trama direcionar o espectador a torcer para algum lado, na velha divisão de heróis e vilões; ou então tornar-se repetitivo e pouco original, dadas as inúmeras histórias disponíveis contando algum fato histórico. Em 1957, porém, surgia uma das obras mais inovadoras e ousadas dessa categoria, nas mãos de um diretor que estava prestes a se tornar um dos nomes mais reverenciados do cinema.

Glória Feita de Sangue (Paths of Glory) baseia-se no livro de Humphrey Cobb, no qual acompanhamos um momento do conflito entre França e Alemanha durante a Primeira Guerra Mundial. Após obter vantagem por um longo período nas trincheiras, o exército francês decide que é hora de uma ofensiva em um ponto determinante e extremamente difícil onde os alemães possuem vantagem: o Formigueiro. Dessa forma, após uma conversa entre dois generais onde uma possível mudança de cargo é a motivação para que essa missão impos…

CRÍTICA | Acusada

Uma enorme tragédia entre amigas que posteriormente ganha grandes proporções. A mídia entra em cena, pressões sobre todos os lados e, aparentemente, tudo está para ir pelos ares. Uma família se vê destruída. Essa é a premissa de Acusada, longa-metragem argentino de Gonzalo Tobal (Villegas) que se revela um competente thriller psicológico, eficaz em manter o suspense e a tensão a todo momento.
Dolores Dreier (Lali Espósito) é uma estudante que leva uma vida normal. Um dia resolve dar uma festa “free style”, mas sua melhor amiga é brutalmente assassinada a facadas. Um das principais pistas, uma camiseta que a própria Dolores usava, some e surgem itens na cena do crime que podem comprometer sua vida. Ela é a única acusada de ter cometido o assassinado e acaba indiciada. Toda a mídia argentina passa a cobrir o caso e sua família, principalmente Luis (Leonardo Sbaraglia), seu pai, irá fazer de tudo parra defendê-la, nem que tenha que ir até as últimas consequências para provar a inocência…

CRÍTICA | Brooklyn Sem Pai Nem Mãe

CRÍTICA | O Irlandês

O Irlandês (The Irishman), novo longa do aclamado Martin Scorsese (Ilha do Medo), traz em seu elenco nomes de peso de sua filmografia, como Robert De Niro (Os Bons Companheiros), Joe Pesci (Cassino) e Harvey Keitel (Caminhos Perigosos), além de promover uma parceria inédita com Al Pacino (Scarface). O filme, que demorou anos para sair do papel passando por diversos estúdios até chegar à Netflix, é uma adaptação do livro "I Heard You Paint Houses", de Charles Brandt, que é baseado em fatos e gira em torno dos relatos de Frank “The Irishman” Sheeran (De Niro), um caminhoneiro e veterano da segunda guerra mundial que se torna um importante assassino de aluguel para a máfia. O personagem narra o longo caminho que o fez se tornar tão respeitado no meio, colocando-o como líder sindical e um dos principais nomes envolvidos no desaparecimento de Jimmy Hoffa (Pacino), um poderoso ex-presidente sindical.
Scorsese, como de costume, mostra todo seu talento como cineasta, apresentando u…

CRÍTICA | Lolita

Em 1955, Vladimir Nabokov publicou seu maior sucesso literário, Lolita. Apenas 7 anos depois, em 1962, Stanley Kubrick (Glória Feita de Sangue) decidiu adaptar a obra para as telas de cinema, uma escolha ousada para a época. O longa-metragem é considerado um clássico muito mais pela discussão que o envolveu, que nega os bons costumes do cinema da época, ainda tímido com relação ao sexo no início da década de 1960.

Estamos falando da história de um professor, Humbert Humbert (James Mason) que casa com uma mulher fantasiando ter relações com sua filha de 12 anos, Lolita (Sue Lyon). O livro, que é narrado em primeira pessoa pelo própio Humbert, é carregado de temas sexuais, sendo responsável por firmar o termo “ninfeta” no imaginário moderno. Por conta desses elementos, ainda hoje o livro - e o filme, por consequência - causa enorme controvérsia.
Kubrick convidou o próprio Nabokov para escrever o roteiro, cuja primeira versão tinha mais de 400 páginas, algo praticamente não filmável par…

Breaking Bad - 4ª Temporada

Vamos para a 4ª parte da retrospectiva/maratona Breaking Bad, na preparação para os episódios finais que vão ao ar à partir de 11 de agosto. Nesse post, os melhores momentos do 4º ano em imagens e breves comentários. Nessa que é considerada, até o momento, a melhor temporada da série. Para quem ainda não assistiu, muito cuidado, spoilers free.
S04E01 - Box Cutter Todo bom season premiere precisa concluir as questões pendentes do season finale anterior e alimentar as expectativas do público para a sequência da trama. Esse "Box Cutter" cumpre as expectativas numa tensão crescente, nessa que é considerada por muitos a melhor temporada da série até aqui.

S04E02 - Thirty-Eight Snub Preocupações justificadas as de Walt. E Mike vai se tornando, cada vez mais, um personagem interessantíssimo.

S04E03 - Open House Marie merecia um episódio para si. Ao longo da série a personagem passou de alivio cômico a peça importante na narrativa, seja nas suas opiniões adversas ou no suporte a Hank. A s…

CRÍTICA | As Golpistas

Mulheres maravilhosas, danças sensacionais, casacos de pele, muito glitter, luzes neon e poder. À primeira vista, esta é a roupagem de As Golpistas (Hustlers). Stripers que levam uma vida glamourosa, cheia de estilo e que, literalmente, dançam em meio a notas de dinheiro. No entanto, à segunda vista, trata-se de um longa-metragem sobre sobrevivência, empatia e sororidade acima de tudo.
Dirigida e roteirizada por Lorene Scafaria (Procura-se um Amigo Para o Fim do Mundo), a produção baseia-se no artigo da New York Magazine, escrito pela jornalista Jessica Pressler. A trama conta a história de mulheres que ganham a vida dançando em uma boate, mas que com a crise de 2008 viram-se sem expectativas, visto que a maioria dos clientes parou de frequentar o estabelecimento. Sendo assim, um grupo delas decide aplicar golpes em homens ricos, buscando recuperar sua condição financeira. Em algum momento a situação sai do controle.

O roteiro é muito bem estruturado e no tom certo, entregando um dr…

Tecnologia do Blogger

Cinéfilo em Série | Todos os direitos reservados